Hvad er "kunstbehandling" eller kunstterapi?

Kunstterapi er en af ​​metoderne til psykoterapi, baseret på anvendelse af patientens kreative færdigheder. Dens formål er at roe, slappe af en person og opnå indre harmoni. Ved hjælp af kunst kan en person udtrykke sine mest hemmelige følelser - vrede, frygt, vrede, usikkerhed.

Splashing negative følelser, han "sætter ting i orden" i sin sjæl, hans indre tilstand forbedrer. For at udføre kunstterapi kræves der ingen særlige økonomiske investeringer, mange timer samtaler med en psykolog er ikke nødvendige. En person bør kun gøre hvad han er god til og bringe ham fuldstændig afslapning.

Kunstterapi til børn og voksne

Så hvad er kunstterapi? Det er baseret på sublimeringsmetoden. Sublimering er evnen til at omdirigere ens energi fra et objekt til et andet for at lette intern spænding. Bogstaveligt talt er "kunstterapi" oversat som "kunstbehandling". Hver person har begyndelsen på kreative evner, de har alle forskellige udtryk. Nogen trækker godt, men nogen vil kun lære det. En af de utvivlsomme fordele ved teknikken er, at den gælder både for voksne og børn. Nogle mennesker er flov over at udtrykke deres kreativitet, idet de tror, ​​at tiden er gået tabt. Børn i denne henseende er mere åbne - de er glade for at gøre, hvad de vil, uden at tænke over, hvordan andre vil reagere på dette.

Hvorfor skal du håndtere dit indre ubehag? Uklare tanker og frygt, ubearbejdet frygt fører til, at ikke kun vores psyke og sjæl lider, men også vores krop. Således vises psykosomatiske sygdomme og neurotiske lidelser. Ved at spilde ud på papiret er alt det negative, der er samlet indeni, en person, der hjælper sig til at blive renset.

Betyr det, at metoden til denne terapi kun er i tegning? Overhovedet ikke. Der er så mange retninger for kunstterapi som der er retninger i kunsten. De vigtigste er den uafhængige sammensætning af korte værker i prosa eller poesi, dans, skulptur, gør dukker og kunsthåndværk, gør buketter. Selv enkel tegning kan ske i forskellige teknikker. De mest originale af dem - tegning med salt, krøllet papir, sæbebobler.

Kunstterapi kan ikke bruges til behandling af alvorlige psykiske lidelser og sygdomme, men det hjælper med at "skjule" skjulte frygt og komplekser og opnå harmoni og ro.

Indikationer for brugen af ​​kunstterapi

Hvem har brug for en kunst teknik? Indikationerne for dets anvendelse er som følger:

  • følelsesmæssig opsving efter tab af en elsket
  • fobier, frygt, obsessive tanker;
  • lavt selvværd;
  • depressive tilstande
  • kronisk stress, neurose;
  • øget angst
  • søvnforstyrrelser;
  • hyppige konflikter i skole hos børn og unge.

Med andre ord indeholder listen over indikationer betingelser, der gør en person til at føle sig usikker og psykisk syg.

Kontraindikationer til kunstterapi er svær depression, nedsat bevidsthed, maniske tilstande.

Terapisessioner kan udføres individuelt, men i vilje kan patienten deltage i gruppesessioner. Nogle foretrækker at komme til sessionerne med hele familien. Dette bidrager til tilnærmelsen af ​​familiemedlemmer og dannelsen af ​​gensidig forståelse mellem dem. Kunstterapicentre findes hos psykiatriske klinikker, forskellige sociale centre, børns kreativitetscentre. Kunstterapi i psykologi sigter mod at give en sikker vej ud for negative følelser og følelser, arbejde gennem undertrykt frygt og angst, udvikle selvdisciplin, fokus patientens opmærksomhed på de følelser, han oplever, tilskynde til kreativ udvikling. Når en person ser frugterne af sit arbejde, forbedrer hans humør og hans selvværd stiger. Derudover kan kunstterapi betragtes som en hjælpemetode under klinisk psykoterapi.

Metoder til kunstterapi til børn

Kunstterapi til børn opfattes af børn som et sjovt og spændende spil. Psykoterapeuter, der arbejder med unge patienter, ved, hvor vigtigt det er at etablere kontakt med barnet og give sin tillid. I løbet af klasserne opdages barnets kreative potentiale, og de dele af hjernen, som er ansvarlige for kreativ tænkning, udvikler sig.

Ved arbejde med børn udover tegning kan følgende metoder anvendes:

  • Sand spil. Alt der er nødvendigt for dem er en lille sandkasse og legetøj: Skimmelsvampe og skovle. Børn elsker at tinker med sand, at bygge forskellige former og endda små bygninger ud af det. Det slapper af og udvikler gode motorkompetencer. Klasser vises til børn, der har lidt stress: de har mistet nogen fra deres slægtninge eller venner, har ændret deres bopæl, flyttet til en anden skole eller børnehave. Også eksperter anbefaler denne metode til børn med en mild form for autismespektrumforstyrrelser. Nu på salg er kinetisk sand - det er endnu bedre egnet til sådanne aktiviteter.
  • Eventyrterapi. Fantastisk til børn 3-7 år. Specialisten har til opgave at komme med en lille god fortælling sammen med barnet. Til at begynde med bliver barnet bedt om at fortælle om eventyret, at han kan lide mest. Så begynder de at stille spørgsmål: hvordan det ser ud, hvor det bor, hvem det er venner, hvad det kan lide at gøre. Som et resultat af eventyrterapi udgør barnet de rigtige ideer om moralske værdier, relationer mellem mennesker.
  • Deltagelse i teatralske mini-produktioner. Når et barn prøver sig som skuespiller, lærer han at udtrykke sine følelser ikke kun med ord, men også med gestus og ansigtsudtryk. Forsøger andre folks billeder, kan børnene bedre forstå andres følelser, de vil udvikle evnen til at sympatisere og empati.
  • Musikterapi til børn. Musik har stor indflydelse på mennesker - dette er en dokumenteret kendsgerning. Korrekt udvalgte klassiske kompositioner hjælper barnet med at slappe af og lindre stress for at berolige nervesystemet. Musikterapi anbefales til neurologiske lidelser, dårlig præstation, forsinket taleudvikling. Under ældre sessioner taler specialisten til børnene om de grundlæggende begreber i musikvidenskaben - forklarer hvilken rytme, harmoni introducerer musikinstrumenter.

Du kan også sculpt med børn, lave hjemmelavede dukker, lave håndværk fra skrotmaterialer, gør fingermaling. Alt dette er også en form for "kunstbehandling".

Hvor hurtigt kan du se resultatet

Mange mennesker forstår ikke hvorfor du skal bruge flere timer på modellering, tegning eller dans, hvis du kan ty til standardmetoder for psykoterapi - for eksempel til en samtale med en kvalificeret terapeut.

Faktum er, at kunstterapi giver dig mulighed for at slippe af med komplekserne og den indre stivhed. Det er meget vigtigt ikke at sammenligne resultaterne af deres arbejde med andre. Hver tegning eller dans er unik, hvis den er lavet med en sjæl og et rent hjerte. Nogle mennesker vil føle sig bedre efter de første par sessioner, andre vil have brug for flere måneder. Kunstterapi giver dig mulighed for at åbne dig selv med en ny side. Måske var manden selv uvidende om hans talent for enhver form for kunst. Små børn afslører deres kreative potentiale særligt hurtigt.

Derudover er det meget vigtigt, at en person ikke distraherer noget i løbet af en session. Han bruger sig helt til besættelsen, er distraheret fra at presse problemer og koncentrerer sig om hans fornemmelser. Dette giver ham mulighed for at være alene med sine følelser.

Kunst som terapi og kunstterapi

Kunstterapi er et af de mest mystiske og attraktive områder af praktisk psykologi og psykoterapi. Metoder til kunstterapi er meget forskelligartede og kan bruges som en selvstændig tilgang, derudover er kunstterapi populær i psykologisk rådgivning og psykoterapi.

Foto af Vasilisa Rusakova, tegning af kollektivt forfatterskab

Hvad er kunstterapi?

Generelt betegner kunstterapi den såkaldte terapi i billedkunst (engelsk: kunstterapi), men i bredere forstand omfatter begrebet kunstterapi (engelsk: artsterapi) også musikterapi, dans og bevægelsestapi, drama terapi og nogle andre grupper af metoder til børn, unge og voksne.

Kunstterapi bruges som en metode til psykologisk korrektion i arbejdet med børns neuroser, fobier og adfærdsmæssige lidelser.

Derudover har polymodal kunstterapi (engelsk: expressiv kunstterapi) i det sidste årti udviklet sig aktivt, hvis metoder omfatter kreativ aktivitet samtidig på forskellige områder:

  • i kunst;
  • i drama;
  • i bevægelse;
  • i dans;
  • i musik;
  • i litterært arbejde.

Kunstterapi som en retning af psykologi og psykoterapi stammer fra 40'erne i det sidste århundrede i USA og er i øjeblikket udbredt i USA, Storbritannien og andre lande i Vesteuropa, i Israel og lidt mindre i Rusland.

Hvem er en kunstterapeut?

I kunstterapi fører forskellige veje, nogle gange snoede og tornede, som ofte sker med kreative erhverv. Måske er det kunstnerens vigtigste faglige værktøj hans personlighed. Aktiv kunst, spontanitet og ægthed skelner mellem en god kunstterapeut. Sådan bliver du en kunstterapeut:

  1. Kunstnere modtager en yderligere specialisering inden for kunstterapi og begynder derefter aktiviteter i kunstterapi-studiet som regel ved at implementere en ikke-direktiv-tilgang.
  2. Psykologen kan også modtage yderligere kunstterapiuddannelse og derefter bruge elementer i kunstterapi i sit sædvanlige arbejde eller praksis i kunstterapiformatet.
  3. Medicinske fagfolk, som regel psykiatere, modtager også nogle gange kunstterapi-træning for at hjælpe deres patienter med større effektivitet.

Hans tilgang afhænger i vid udstrækning af kunstterapeutens grundlæggende uddannelse og fagområde. Hver af dem har sine egne attraktive punkter, og det skal man huske på, når man vælger en specialist.

Af: Henri Matisse

Hvordan virker det?

Kunstterapi metoder er baseret på forståelsen af ​​kunst som en måde at udtrykke, hvad der er svært eller umuligt at udtrykke i ord. I den kreative proces bliver en person mere autentisk og fri end i hverdagen, og han finder sådanne vidunderlige værktøjer til at udtrykke komplekse følelser som farve, plastform, lyd, bevægelse, symbol, billede.

I det kreative arbejde er det uundgåeligt, at interne konflikter, traumatiske oplevelser, ubevidste følelser afspejles - alt det i den sædvanlige "verbale" terapi bliver skjulte mekanismer for mentalt forsvar.

I kunstterapi vises mange ubevidste følelser i et kreativt objekts trygge rum.

Denne ekspressive kreative proces er terapeutisk i sig selv på bekostning af psykeets egne ressourcer og dets evne til selvhelbredelse. Derudover har tilstedeværelsen af ​​en anden person (terapeut, facilitator, medlemmer af den terapeutiske gruppe) og hans ubetingede accept af patienten i arbejdet en transformerende effekt på det interpersonelle niveau.

Af Shin Kwang Ho

Det er selv ved at tegne noget alene, i stilhed og på sin egen bølge, i nærværelse af en kunstterapeut, er patienten allerede under behandling. En dybt personlig, følelsesmæssig kreativ proces, delt med en omhyggelig og accepterende anden person - undertiden er det nok til at aktivere dine egne følelsesmæssige ressourcer, harmonisere din mentale tilstand og kontakte dig selv.

Desuden kan det skabte kreative arbejde blive genstand for diskussion, og så gennemføres indvirkningen gennem en dybere forståelse og accept af klienten selv.

Psykoanalytisk orienterede kunstterapeuter bruger kreativt arbejde som materiale til analyse, fortolkning, tolkning af symboler, sammenslutningernes fødsel. Denne brug af kunstterapi som en vej til den ubevidste klient, som hjælper ham med at etablere kontakt med sig selv.

Meget populært er metoderne til kunstterapi blandt jungiske analytikere, som udforsker arketypiske symboler i værkerne og hjælper med at forstå og undertiden ændre den dybe "historie" eller "myte", der følger med kundens livsstien.

Hvem har brug for kunstterapi først?

På grund af at kunstterapi har et terapeutisk potentiale på flere niveauer, passer det til en meget bred vifte af patienter. I tilfælde, hvor mundtlig terapi er ubrugelig eller umulig, bliver kunstterapi en uundværlig hjælp.

For eksempel er kunstterapi til psykisk sygdom i ambulante klinikker ret almindelig. Kunstterapi viser som regel i form af en kunstterapeutgruppe eller et åbent studie sin effektivitet selv for patienter i akut psykose, når der ikke er mulig produktiv kommunikation.

Kunstterapi er også nyttig for ældre mennesker, der lider af undertrykkelse af mentale funktioner (herunder senil demens), til patienter med svære somatiske sygdomme, til børn med særlige behov som:

  • autisme;
  • hyperaktivitet;
  • mental og tale udvikling forsinkelse og andre.

Friske børn, der har brug for hjælp fra en psykolog på grund af deres følelsesmæssige tilstand, frygt og andre lokale problemer, hjælper kunstterapi som et diagnostisk og korrektionsværktøj, der ikke kræver et barns høj taleaktivitet.

Foto af Vasilisa Rusakova

Blandt klinisk sunde mennesker hjælper for mange af dem, der er velegnede til kunstterapi, som det giver mulighed for at udvikle sig i en personlig og kreativ forstand, at klare stress, korrigere neuroser og fobier, træne familie- eller forældreforbindelser.

Af Paul Klee

Hvordan er det gjort?

Klasser kunstterapi kan variere meget fra hinanden afhængigt af retning, form for arbejde og funktioner i tilgangen. Normalt foregår der en kort introduktionsdiskussion i begyndelsen af ​​sessionen, så klienten bliver bedt om at vælge materialer til arbejde (i gode kontorer eller studier er valg af materialer så bredt som muligt), og derefter tage lidt tid til selvstændig kreativitet, hvorefter resultatet af arbejdet diskuteres, analyseres eller forbedres. Både jobskabelse og deltagelse i diskussioner er altid strengt frivillige, der er intet pres på klienten i nogen form for kunstterapi, og han kan let nægte at tegne, danse eller tale.

Der er flere grundlæggende former for kunstterapi arbejde.

Individuel kunstterapi

Dette er en mulighed for individuel psykoterapi eller psykologisk rådgivning, hvor klienten beskæftiger sig med kreativt arbejde i nærvær af en specialist. Dette kan være en tegning på et givet emne eller i en given teknik, den konsekvente oprettelse af et kunstnerisk billede med en ledsagende historie (eventyr) eller fri spontan improvisation.

Normalt varer en kunstterapi-session lidt længere end en normal konsultation (fra 45 til 120 minutter), og i løbet af denne tid har klienten tid til at springe ind i en tilstand af kreativt flow, skabe et kunstnerisk billede og undersøge det med terapeuten.

Gruppekunstterapi

Dette er i det væsentlige en psykoterapeutisk gruppe, som kan holdes i to forskellige formater til organisering af processen:

  1. Lukket format med en permanent liste over deltagere.
  2. Åbent format, med mulighed for at acceptere nye medlemmer.

Varigheden af ​​følgende typer af kunstterapi:

  1. På kort sigt, fra flere uger til flere måneder.
  2. Langsigtet, fra et til flere år.

Varigheden af ​​en gruppesession er normalt fra en og en halv til tre timer. Under gruppelektioner er deltagerne nedsænket i en særlig, omhyggelig og acceptabel atmosfære, hvor de frit kan udtrykke og diskutere deres følelser, engagere sig i spontan kreativitet eller skabe kunstgenstande - deres egne damplokaler eller gruppeviden. Som regel foregår en diskussion mellem gruppemedlemmer før og efter oprettelsen af ​​værker.

Foto af Vasilisa Rusakova

Normalt har gruppen en moderator - en professionel kunstterapeut, der til en vis grad regulerer kunstgruppenes arbejde. Terapeutens intervention kan være minimal - fx organiseringen af ​​klasser, kontrol af sted og tidspunkt for udførelse, scoring af gruppens regler. Og måske mere direkte deltagelse, for eksempel - fortolkningen af ​​arbejdselementer, initiativer i diskussioner, analyse af gruppedynamik, forslag til temaer eller materialer til kreativitet osv.

Gruppekunstterapi udføres i frit dannede grupper eller i grupper med et specifikt kriterium:

  • efter alder
  • gulvet;
  • erhverv;
  • diagnose og så videre.

Gruppekunstterapi til gravide er ret almindelig, såvel som gruppekunstterapi i forskellige former for klinisk og social rehabilitering. Hertil kommer, at den populære nyder:

  1. Børns kunstterapi. Det kan implementeres både individuelt og i gruppeform, mens børnenes kunstterapi skelnes af mætningen af ​​klasser med forskellige former for kreativitet. Sandkunstterapi, spontan bevægelse, dansbevægelsestapi, legeterapi og eventyrterapi bruges ofte til at arbejde med børn.
  2. Familie kunst terapi. Normalt fokuserer familiekunstterapi, som familierådgivning, på at forbedre kvaliteten af ​​kommunikationen mellem familiemedlemmer. Metoder til familiekunstterapi omfatter en række teknikker til co-creation, som hjælper med at forstå familieforhold, forbedre gensidig forståelse og lære at dele følelser og tanker med hinanden.
  3. Åben kunstterapi-studie. Dette er en af ​​de almindelige former for ikke-direkte kunstterapi. Sådanne åbne studier fungerer som regel på psykiske klinikker, psykologiske centre eller institutioner til børn med særlige behov. Et studie kan arbejde flere gange om ugen eller hver dag, og hver klient i et sådant studie har mulighed for at komme eller gå til frivilligt når som helst. I studiepladsen er der altid en eller flere kunstterapeuter, der er villige til at lægge tid og opmærksomhed på hver deltager, hvis han har et sådant behov. Alle kunder kan bruge materialer, der er i studiet, diskutere deres følelser og tanker med terapeuter (nogle gange med andre deltagere), prøv forskellige former for adfærd og udtryk i et sikkert miljø.

For alle former er der visse generelle og særlige metoder, øvelser og teknikker til kunstterapi.

Af særlig interesse er teknologien for kunstterapi inden for rammerne af nogle metoder, som stimulerer individets dybe følelsesmæssige ressourcer og har et stærkt transformationspotentiale.

Hvordan sker dette?

Foruden maleri og grafik anvendes kunstformer ofte i plastik - oprettelse af modeller og installationer, skulptur, modellering af ler og så videre.

Lejelister i kunstterapi har en effekt som følge af "skift" af opfattelsen til det sensorimotoriske niveau, hvilket gør det muligt at aktivere dybere følelsesmæssige ressourcer.

Manipulationer med lerrelaksering, lindrer muskelspændingen og giver dig mulighed for at udtrykke en bred vifte af forskellige følelser. Muligheden for denne kunstterapi-teknologi giver dig mulighed for at arbejde med ler med de patienter, for hvis iso terapi er umuligt (med blinde og synskadede).

For sunde mennesker, der har udviklet evnen til at abstrakte tænkning og symbolisering, er visual-narrative teknikker velegnede - når der udover at skabe kunstneriske billeder også narrative akkompagnementer skabes i form af en historie, essay eller tegneserie.

Denne tilgang gør det muligt for patienten at udtrykke deres oplevelser samtidigt på flere niveauer:

Gruppekunstterapi giver dig mulighed for at engagere dig i kollektiv litterær kreativitet og udforske intra-gruppe relationer.

Et af de mest moderne områder inden for kunstterapi er landskabskunstterapi - denne fremgangsmåde udføres i tæt samspil mellem menneske og natur. Som en del af sådanne aktiviteter involverer gruppekunstterapi vandreture i naturen, hvor deltagerne nyder kontakt med plante- og dyrenes verden, fordyber sig i meditativ overvejelse og skaber kunstgenstande fra naturlige materialer. Landskabskunstterapeut ser naturen som en uudtømmelig kilde til ressourcer i følelsesmæssig og åndelig forstand, og værdsætter også rigdom af symboler, som fylder den levende naturens verden.

Et andet interessant område med kunstterapi er gestus tegning. Forfatteren af ​​denne metode, den skotske kunstterapeut Beverly O'Court, overholder en holistisk tilgang til forståelsen af ​​personen og betragter god kontakt mellem patienten og sin egen krop som en vigtig betingelse for vellykket terapi.

Beverly O'Cort på Moskva Art Therapy Center

Håndtrækning kan beskrives som kropslig praksis, da hele kroppen af ​​en person, der bevæger sig i sin autentiske indre rytme, deltager i tegningsprocessen, som om han danser sin egen dans, efterlader spor af maling på et stort lærred.

For mange moderne mennesker er tilbageholdenhed karakteristisk, en tendens til at undertrykke følelser, hvilket afspejles i fysisk spænding og en smule muskelstivhed, så fri bevægelighed hjælper dem til at føle sig i kontakt med deres egen "jeg" og at frigøre sig fra det indre pres. Sådanne kunstterapeutiske teknikker forbundet med bevægelse kan være meget effektive for patienter, der har svært ved at forstå og udtrykke deres egne følelser.

Populære selvhjælpsteknikker er populære, herunder uafhængige kreative øvelser. Teknik for kunstterapi i en strengt videnskabelig forstand indebærer ikke selvstændig praksis, men mange finder det dog ret effektivt til selvregulering af den følelsesmæssige tilstand, såsom teknikker som tegning mandalas, spontan tegning, farvepynt og andre.

I løbet af lektierne ved kunstterapi er atmosfæren skabt af den kreative proces vigtig. I det almindelige liv har vi ikke så mange chancer for at blive afslappet og øjeblikkelig, for at komme tilbage til barndommen for at vende tilbage til vores livlige og livlige følelser. En kreativ og varm atmosfære i det kunstterapeutiske rum disponerer for spillet, spontanitet og ytringsfrihed.

Forfatteren af ​​artiklen: psykolog og kunstterapeut Vasilisa Rusakov

Art terapi metoder

Kunstterapi opstod i 30'erne af vores århundrede. Den første lektion om brugen af ​​kunstterapi refererer til forsøg på at rette op på følelsesmæssige og personlige problemer hos børn, der emigrerede til USA fra Tyskland under anden verdenskrig.

De første forsøg på at bruge kunstterapi til at korrigere vanskelighederne med personlig udvikling går tilbage til 30'erne af vores århundrede, da der blev anvendt kunstterapi metoder til arbejde med børn, der blev stresset i fascistiske lejre og eksporteret til USA. Siden da er kunstterapi blevet udbredt og bruges som en selvstændig metode og som en metode, der supplerer andre teknikker.

Udtrykket "kunstterapi" (bogstaveligt: ​​kunstterapi) blev indført af Adrian Hill (1938), da han beskrev sit arbejde med tuberkulose patienter i sanatorier. Denne sætning blev brugt i forhold til alle typer kunstklasser, der blev afholdt på hospitaler og psykiske sundhedscentre.

Dette er en specialiseret form for psykoterapi, baseret på kunst, primært visuel og kreativ aktivitet.

Oprindeligt var kunstterapi opstået i forbindelse med teoretiske ideer 3. Freud og CG Jung, og senere erhvervet en bredere konceptuel base, herunder K. Rogers (1951) og A. Maslow's humanistiske modeller for personlig udvikling (1956).

Hovedterminen for kunstterapi er at harmonisere individets udvikling gennem udvikling af evnen til selvudfoldelse og selvkendelse. Ud fra repræsentant for klassisk psykoanalyse er den primære mekanisme for korrigerende handling i kunstterapi sublimeringsmekanismen. Ifølge C. Jung gør kunst, især legender og myter og kunstterapi ved hjælp af kunst, lettere processen med individualisering af individets egenudvikling baseret på etablering af en moden balance mellem det ubevidste og det bevidste "jeg".

Den vigtigste teknik for terapeutisk handling er her teknikken med aktiv fantasi, der sigter mod at konfrontere det bevidste og ubevidste og forene dem med hinanden gennem affektiv interaktion.

Ud fra repræsentant for den humanistiske retning er de korrektive muligheder for kunstterapi forbundet med at give klienten næsten ubegrænsede muligheder for selvudfoldelse og selvrealisering i produkter af kreativitet, påstand og viden om hans "jeg". Produkterne skabt af klienten, objektiverer sin affektive holdning til verden, letter kommunikationsprocessen og etablerer relationer med vigtige andre (familie, børn, forældre, kolleger, kolleger osv.). Interessen for kreativitetens resultater fra andre, deres accept af kreativitetsprodukter øger klientens selvværd og graden af ​​selvoptagelse og selvværd.

Som en anden mulig korrektionsmekanisme kan selve kreativitetsprocessen i betragtning af tilhængere af begge retninger betragtes som en undersøgelse af virkeligheden, kendskab til nye parter, der tidligere er skjult fra forskeren og skabelsen af ​​et produkt, der repræsenterer disse relationer.

I begyndelsen af ​​sin udvikling afspejlede kunstterapi psykoanalytiske synspunkter, hvorefter det endelige produkt af klientens kunstneriske aktiviteter (om tegning, maleri, skulptur) blev betragtet som udtryk for ubevidste mentale processer. Kunstterapi er ret udbredt. I 1960 blev den amerikanske kunstterapiforening oprettet i Amerika. Lignende sammenslutninger er også opstået i England, Japan, Holland. Flere hundrede professionelle kunstterapeuter arbejder på psykiatriske og generelle hospitaler, klinikker, centre, skoler, fængsler, universiteter.

Kunstterapi kan bruges både som en primær metode og som en af ​​hjælpemetoderne.

Der er to hovedmekanismer af psykologisk korrektionsvirkning, der er karakteristisk for metoden til kunstterapi.

Den første mekanisme er, at kunst giver mulighed for i en særlig symbolsk form at rekonstruere en traumatisk situation i konflikt og at finde sin løsning gennem omstrukturering af denne situation på baggrund af fagets kreative evner.

Den anden mekanisme er forbundet med beskaffenheden af ​​den æstetiske reaktion, som tillader at ændre virkningen af ​​"påvirke fra agonisering til at bringe glæde" (L. S. Vygotsky, 1987).

Målsætninger for kunstterapi
1. Giv en socialt acceptabel vej ud af aggressivitet og andre negative følelser (arbejder på tegninger, malerier, skulpturer er en sikker måde at frigive "damp" og afbøde spændinger på).
2. For at lette behandlingsprocessen. Ubevidste interne konflikter og erfaringer er ofte lettere at udtrykke ved hjælp af visuelle billeder end at udtrykke dem i processen med verbal korrektion. Ikke-verbal kommunikation er lettere at undgå censur af bevidsthed.
3. Få materiale til fortolkning og diagnostiske konklusioner. Produkter af kunstnerisk kreativitet er relativt holdbare, og klienten kan ikke benægte deres eksistens. Indholdets indhold og stil giver mulighed for at få information om klienten, som kan hjælpe med at fortolke deres værker.
4. Træk de tanker og følelser, som klienten er vant til at undertrykke. Nogle gange er ikke-verbale midler den eneste måde at udtrykke og afklare stærke følelser og overbevisninger på.
5. At forbedre forholdet mellem psykologen og klienten. Fælles deltagelse i kunstneriske aktiviteter kan bidrage til at skabe et forhold mellem empati og gensidig accept.
6. Udvikle en følelse af intern kontrol. Arbejde med tegninger, malerier eller skulpturer involverer bestilling af farver og former.
7. Fokus på fornemmelser og følelser. Visual Arts klasser giver rige muligheder for at eksperimentere med kinestetiske og visuelle fornemmelser og udvikle evnen til at opfatte dem.
8. Udvikle kunstneriske evner og forbedre selvværd. Et biprodukt af kunstterapi er en følelse af tilfredshed, der opstår som et resultat af at identificere skjulte talenter og deres udvikling.

Brugen af ​​kunstterapielementer i gruppearbejde giver yderligere resultater, stimulerer fantasien, hjælper med at løse konflikter og forbedre forholdet mellem gruppemedlemmer. Kunst bringer glæde, som er vigtig i sig selv, uanset om denne glæde er født i underbevidsthedens dybder eller er resultatet af realiseringen af ​​muligheden for at have det sjovt.

I første omgang blev kunstterapi brugt på hospitaler og psykiatriske klinikker til behandling af patienter med alvorlige følelsesmæssige lidelser. På nuværende tidspunkt er anvendelsesområdet for kunstterapi udvidet betydeligt, og det er gradvist adskilt fra dets psykoanalytiske grundlæggende princip.

Metoder til kunstterapi anvendes til undersøgelse af intrafamilieproblemer. Slægtninge inviteres til at arbejde sammen om kunstneriske projekter eller at skildre deres syn på situationen i deres familie.

Kunstterapi giver et udløb for interne konflikter og stærke følelser, hjælper med at fortolke undertrykkede oplevelser, disciplinerer gruppen, bidrager til at øge klientens selvværd, evne til at være opmærksom på deres følelser og følelser og udvikle kunstneriske evner. Maling, ler, lim, kridt anvendes som materialer i kunstterapi klassen. Kunstterapi bruges både individuelt og i gruppeform.

Under kreativ selvudfoldelse under kunstterapi er en eksplosiv frigivelse af stærke følelser mulig. Hvis der ikke er en fast og erfaren leder, kan nogle medlemmer af gruppen eller individer bogstaveligt talt knuses af deres egne følelser. Derfor er der særlige krav til forberedelse af en psykolog, der arbejder inden for kunstterapi teknikken.

Kunstterapi har en pædagogisk værdi, da den bidrager til udviklingen af ​​kognitive og kreative evner. Der er tegn på, at udtrykket af tanker og følelser ved hjælp af kunst kan bidrage til at forbedre forholdet til partnere og forbedre selvværd.

Ulempen ved kunstterapi kan være, at den dybt personlige karakter af det arbejde, som klienten udfører, kan bidrage til udviklingen af ​​sin narcissisme og føre til tilbagetrækning i sig selv i stedet for at fremme selvoplysning og etablere kontakter med andre mennesker. For nogle mennesker fremkalder selvudfoldelse gennem kunst en meget stærk protest, selvom de fleste sådanne metoder til selvudfoldelse synes at være den sikreste.

Der er to former for kunstterapi: passiv og aktiv.

I passiv form klienten "forbruger" kunstværker skabt af andre mennesker: undersøger malerier, læser bøger, lytter til musikalske værker.

Med den aktive form for kunstterapi skaber klienten selv kreativitetens produkter: tegninger, skulpturer mv.
Kunstterapi klasser kan struktureres og ustruktureret.

Med strukturerede undersøgelser er emnet stift set, og materialet foreslås af psykologen. Som regel diskuteres emnet, præstationsmåden osv. I slutningen af ​​klasserne.

I tilfælde af ustrukturerede klasser vælger kunder et emne for belysning, materiale og værktøjer.

Der er forskellige muligheder for at bruge kunstterapimetoden:
• brug af allerede eksisterende kunstværker gennem deres analyse og fortolkning af kunder
• Opmuntre kunderne til selvstændig kreativitet;
• brug af eksisterende kunstværker og selvstændig kreativitet hos kunderne
• Psykologens arbejde selv (modellering, tegning osv.) Med det formål at etablere interaktion med kunden.

De vigtigste anvisninger i kunstterapi
Dynamisk orienteret kunstterapi stammer fra psykoanalysen og er baseret på anerkendelse af dybe tanker og følelser hos en person, uddraget fra det ubevidste i form af billeder. Alle er i stand til

164 for at udtrykke deres interne konflikter i visuelle former. Og så er det lettere for ham at verbalisere og forklare sine oplevelser.

I USA var en af ​​pionererne for brugen af ​​kunst til terapeutiske formål forskeren M. Naumburg (1966). Hendes værker var baseret på 3. Freuds ideer, hvorefter de primære tanker og oplevelser opstår i det underbevidste sind, oftest udtrykt ikke verbalt, men i form af billeder og symboler. Billeder af kunstnerisk kreativitet afspejler alle former for underbevidste processer, herunder frygt, interne konflikter, minder fra barndommen, drømme, alle de fænomener, der analyseres af psykologer med en psykoanalytisk orientering.

Inden for rammerne af dynamisk orienteret kunstterapi skelnes der kreativ, integreret, aktiv, projektiv, sublimering kunstterapi.

Kunst terapi omfatter træskæring, prægning, mosaik, farvet glas, modellering, tegning, artikler fremstillet af pels og stoffer, vævning, syning, udbrænding.

Gestalt-orienteret kunstterapi. Målene med korrektionen i denne form for kunstterapi er:
• helbrede eller genoprette tilstrækkelig "I-funktion";
• hjælpe klienten med at realisere og fortolke sine egne erfaringer ved hjælp af billedsymboler;
• Opvågnen af ​​kreative kræfter, spontanitet, originalitet, evnen til at udfolde sig, åndelig fleksibilitet.

Metoder til kunstterapi i den gestalorienterede tilgang er: tegning, skulpturering, modellering med papir, maling, træ, sten, figurative samtaler, skrivning af historier, sang, musik, ekspressiv kropsbevægelse.

Kunstterapi klasser udføres på to måder. I det første tilfælde får klienten mulighed for at lave håndværk ud af et bestemt materiale efter egne tegninger på et bestemt emne. Samtidig er det muligt at se fantastiske usædvanlige farvekombinationer, en ejendommelig form, et originalt udtryk for plottet. Alt dette er direkte relateret til egenskaberne hos klientens holdning, hans følelser og oplevelser, hvilket afspejler symbolerne skjult fra bevidstheden. Kunstterapi giver i dette tilfælde mulighed for at få yderligere diagnostisk materiale, der angiver klientens problemer.

Den anden mulighed er ustruktureret besættelse. Kunderne selv vælger et tema, materiale, værktøjer. I slutningen af ​​klassen afholdes der diskussion om emnet, udførelsesmåden mv.

Mange forfattere lægger vægt på kunstterapiens rolle i forbedring af klienternes adaptive evner i hverdagen.

Hovedrollen i kunstterapi er tildelt psykologen selv, hans forhold til klienten i processen med at lære sit arbejde. Kunstterapeutens hovedopgave i de første faser er at overvinde klientens forlegenhed, ubeslutsomhed eller frygt for usædvanlige aktiviteter. Ofte skal modstand overvejes gradvist. Kunstterapeutens funktioner er ret komplekse og varierer afhængigt af den specifikke situation.

Nogle forfattere mener, at kunstterapeuten skal besidde alle typer af opførte værker, da man i løbet af lektionerne ikke kun skal fortælle det, men også definitivt vise og træne. Andre mener, at kunstterapeutens opgave er at skabe en særlig atmosfære, som vil bidrage til den spontane manifestation af klientens kreativitet, og samtidig medfører kunstterteren i det perfekt anvendte materiale det ikke-beherskende materiale på samme linje som klienten og fremmer selvoplysning af klienter.

Kraftig aktivitet og kreativitet bidrager til afslapning, lindrende spændinger blandt kunderne. Yderligere muligheder for selvudfoldelse og nye færdigheder bidrager til eliminering af negative holdninger til kunstterapi og frygt for dem. For at ændre og forbedre selvværd spiller konstant interesse og positiv evaluering fra kunstterapeut og andre kunder en stor rolle. Nyopkøbte måder at selvudtryk, positive følelser opstår i kreativitetsprocessen, reducere aggressivitet, øge selvværd ("Jeg er ikke værre end andre"). Emosionelle interesser aktiverer klienten og åbner vejen for mere effektiv korrigerende handling.

Hovedterminen for kunstterapi er udviklingen af ​​selvudtryk og selvkendskab til klienten gennem kunst samt udvikling af evner til konstruktive handlinger under hensyntagen til virkeligheden i omverdenen. Derfor er det vigtigste princip for kunstterapi - godkendelse og accept af alle produkter af kreativ grafisk aktivitet, uanset indhold, form og kvalitet. Der er aldersbegrænsninger på brugen af ​​kunstterapi i form af tegning og maleri.

Kunstterapi anbefales til børn fra 6 år, da der i en alder af 6 år stadig er dannet symbolsk aktivitet, og børnene behersker kun materialet og måder at billedere. På dette aldersstadium forbliver den visuelle aktivitet inden for rammerne af spileksperiment og bliver ikke en effektiv form for korrektion. Ungdom som følge af øget selvudfoldelse i denne alder og i forbindelse med styringen af ​​teknikken til grafisk aktivitet er et særligt frugtbart miljø til anvendelse af kunstterapi.

Kunstterapi rettet mod korrektion af personlig udvikling i udenlandsk psykologi anvendes i vid udstrækning til forskellige aldersgrupper: for børn fra 6 år, unge, for voksne og unge. For nylig er det blevet udbredt i korrektionen af ​​negative personlige tendenser hos ældre og ældre.

Afhængig af arten af ​​den kreative aktivitet og dens produkt kan man skelne mellem følgende typer kunstterapi: tegningsterapi baseret på kunst; biblioterapi, som litterært arbejde og kreativ læsning af litterære værker; musikterapi; choreoterapi osv.

Kunstterapi er mest fuldt udviklet i den snævre forstand af ordet, dvs. tegning terapi og drama terapi.
Indikationerne for kunstterapi som billedbehandling er: vanskeligheder med følelsesmæssig udvikling, faktisk stress, depression, følelsesmæssig tone reduktion, labilitet, impulsivitet af følelsesmæssige reaktioner, klientens følelsesmæssige deprimering, følelsesmæssig afvisning, ensomhed, konflikter i interpersonelle relationer, utilfredshed i familiesituationen, jalousi, øget angst, frygt, fobiske reaktioner, negativ selvbegrebet, lav disharmonisk, fordrejet selvværd, izkaya grad af selvaccept.

Brugen af ​​kunstterapi metoder, primært tegning terapi, er uundværlig i tilfælde af alvorlige følelsesmæssige forstyrrelser, kommunikativ inkompetence, samt med et lavt niveau af udvikling af motivation til arbejde. I tilfælde af kommunikationsvanskeligheder: isolation, lav interesse for jævnaldrende eller overdreven skønhed giver argtherapi mulighed for at forene klienter ind i en gruppe, samtidig med at de opretholder deres individuelle karakter og lette kommunikationsprocessen, formidle det ved den generelle kreative proces og dens produkt.

Metoder til kunstterapi tillader psykologen at kombinere den individuelle tilgang til klienten og gruppens form for arbejde så godt som muligt. Kunst-terapeutiske metoder er som regel til stede i ethvert korrektionsprogram, der supplerer og beriger spilets udviklingsmæssige evner.

Oprettelse af et produkt under kunstterapi på grund af hele systemet af motiver, hvis centrale er:
• motivets ønske om at udtrykke deres følelser, erfaringer i en ekstern, effektiv form
• behovet for at forstå og forstå, hvad der sker i dig selv;
• behovet for at indgå kommunikation med andre mennesker ved hjælp af produkterne i deres aktiviteter
• ønsket om at udforske verden gennem dets symbolisering i en speciel form, verdens opbygning i form af tegninger, eventyr, historier.

Processen med at skabe et kreativt produkt er baseret på sådanne psykologiske funktioner som aktiv opfattelse, produktiv fantasi, fantasi og symbolisering.

Metoderne til kunstterapi i korrektionsarbejde giver mulighed for at opnå følgende positive resultater:
1. Giver effektive følelsesmæssige reaktioner, giver det (selv i tilfælde af aggressive manifestationer) socialt acceptable, acceptable former.
2. Tilrettelægger kommunikationsprocessen for lukkede, genert eller svage orienterede kunder.
3. Det muliggør ikke-verbal kontakt (formidlet af produktet af kunstterapi), hjælper med at overvinde kommunikationsbarrierer og psykologiske forsvar.
4. skaber gunstige betingelser for udvikling af vilkårlighed og evne til selvregulering Disse forhold sikres ved, at den visuelle aktivitet kræver planlægning og regulering af aktiviteter i retning af opnåelse af mål.
5. Det har en yderligere effekt på kundens bevidsthed om deres følelser, oplevelser og følelsesmæssige tilstande,
168 skaber forudsætninger for regulering af følelsesmæssige tilstande og reaktioner.
6. Forbedrer den personlige værdi væsentligt, bidrager til dannelsen af ​​et positivt "I-koncept" og øger selvtilliden som følge af social anerkendelse af værdien af ​​det produkt, der skabes af kunden.

Effektiviteten af ​​kunstterapi kan bedømmes ud fra positiv kundefeedback, øget deltagelse i klasser, øget interesse for resultaterne af deres egen kreativitet og øget tid til selvstændig undersøgelse. Talrige data viser, at kunderne ofte opdager kreative muligheder i sig selv, og efter ophør af kunstterapi fortsætter de med at engagere sig i forskellige former for kreativitet, hvilke færdigheder de har erhvervet i løbet af deres studier.

Alle metoder til kunstterapi: Hvad er denne retning, hvilke typer er

Kunstterapi er en specialiseret form for psykiatri baseret på billedkunst og kreativ aktivitet. Dette område blev grundlagt i 30'erne af det 20. århundrede. I første omgang blev kunstterapi skabt til at korrigere følelsesmæssige og personlige problemer hos børn, og blev senere brugt som et effektivt middel til at udvikle interpersonel kommunikation. Forskellige metoder til kunstterapi hjælper folk med at identificere fortid og faktiske erfaringer, at de ikke er i stand til af en eller anden grund at udtrykke mundtligt. Hovedformålet med denne retning er at bidrage til at harmonisere individets udvikling ved at danne evnen til at udtrykke sig og lære sin indre verden.

Art terapi metoder

Moderne kunstterapi indeholder i sine arsenal flere metoder. Derfor er det af alle mulige metoder og teknikker nemt at vælge en bestemt eksponeringsmetode for hver enkelt person.

Der er to hovedmetoder i denne retning af personlig udvikling: passiv og aktiv. Den passive tilgang består i menneskets forbrug af kunstgenstande skabt af andre mennesker. For eksempel kan en klient se billeder lavet af nogen, læse værker af forskellige kunstneriske orienteringer, lytte til musikalske værker. En aktiv tilgang til kreativitet er baseret på oprettelsen af ​​data om objektive realiteter uafhængigt.

Arbejdet hos en specialist inden for kunstterapi kan være baseret på flere af dens former. Overvej hver visning mere detaljeret.

Musikterapi

Musikterapi er et system med psykologisk korrektion af ikke blot mentalt men også fysisk sundhed hos et individ gennem musikalske og akustiske vibrationer. Musik selv har flere terapeutiske effekter og påvirker en persons trivsel. Der er gruppe- og individuel musikterapi. Sessioner kan udføres både siddende og liggende, afhængigt af målene fra specialisten. Før starten af ​​sessionen etablerer guiden psykologisk kontakt med klienten, forklarer målene, målene og det nødvendige endelige resultat. I nogle tilfælde kan live musik ydeevne anvendes.

bibliotherapy

Med henblik på en særlig korrektionspåvirkning på en person ved at læse udvalgte litteraturer finder normalisering og optimering af sin psykologiske tilstand sted. Ved hjælp af bøger kan du påvirke tankerne, karakteren af ​​handlingerne og folks adfærd. På grund af dette forekommer opløsningen af ​​tilsyneladende uløselige problemer.

Dramoterapiya

Baseret på teatralske produktioner af forskellige tematiske fokus. De hjælper med at påvirke alle mentale processer hos en klient, forbedre hukommelsen, udvikle fantasi og sensualitet, forbedre opmærksomhed og tænkning. Dramatiske klasser udvikler også logik og hjælper med at styre ens krop, ikke at være genert af ens selv, fjerne interne klip og vise vejen ud af disse situationer gennem spillet.

Spilterapi

Med hjælp fra spillet er det helt muligt at påvirke det mentale felt, både børn og voksne. Spil foregår ved hjælp af specialtegn, som er dukkerne og forskellige ting. Objekter i spillet har mange nyttige egenskaber, de kan bruges til at udvikle mange skjulte evner. Dette sker ved, at der under spillet er mulighed for at anvende ikke kun taktile fornemmelser, men også legetøj kan ses, lyttes til, kommunikere med dem.

Spilterapi bruges både i individuelt arbejde med klienten og i gruppen. Indvirkning i form af et spil hjælper ikke kun med at slippe af med komplekserne og overvinde individuelle barrierer, men også for at hjælpe folk med at løse professionelle og familieproblemer.

isotherapy

Kunst, især i form af tegning, hjælper med at løse interne konflikter udenfor, giver dig mulighed for at vurdere betydningen af ​​dine følelser og revidere tilgangen til deres udvikling eller undertrykkelse, udvikler din egen betydning for mennesker med lavt selvværd. Derudover udvikler isotherapy perfekt menneskets kreative potentiale. Hovedårsagerne til, at eksperter bruger isoterapi i deres praksis, er følgende klientproblemer:

  • neurotiske og psykosomatiske lidelser;
  • problemer på det sociale område, ikke evnen til at finde deres plads i samfundet;
  • kommunikationsvanskeligheder som følge af lavt selvværd
  • alvorlige familiekonflikter.

Ved hjælp af isoterapi er børnene låst i kommunikation, de bliver mere afslappede, og børn med aggressive manifestationer i psyken bliver mere afbalancerede.

I isoterapi er de mest almindelige metoder:

  1. Tegning på vådt papir. Gennem blanding af malinger finder der effekt på barnets fantasifulde følelser sted.
  2. Monotype. Billedet påføres først på glasset, som derefter påføres et blankt stykke papir.
  3. Teknikken til opblæsning af maling. Ved hjælp af et specielt rør er tegningen opnået på et stykke papir oppustet. Det resulterende billede er underlagt undersøgelse og Ouenke.

Maskoterapiya

Psykologisk arbejde er at oversætte de dybtliggende komplekser og klientens problemer i maskenes livløse materie. Ansigtet er en fremskrivning af humørets stemning og tilstand, såvel som spor af nutiden og fortiden. Metoden er baseret på at slippe af med kendte og stereotype roller, befrielse fra unødvendige tanker og dogmer. Generelt kan maskoterapi påvirke en persons handlinger i fremtiden og ændre livet i henhold til det scenario, som personen selv ønsker.

collage

Det er en teknisk teknik i kunst. Dens essens ligger i dannelsen af ​​de ønskede tegninger eller billeder på Whatman papir. Til arbejde med forskellige genstande og materialer, der er limet til papiret. De skal være forskellige fra hinanden i farve og tekstur. Du skal også have lim, tape og saks.

Sand terapi

Kommunikation med din "jeg" og med omverdenen sker gennem sandet. Det hjælper med at klare intern stress og legemliggør det ubevidst - det symbolske niveau. Sand terapi giver dig mulighed for at øge dit indre selvværd og åbne nye måder at udvikle vanskelige situationer på. Billedet i sandet kan forstås som et tredimensionelt billede af ethvert aspekt af sindstilstanden, konflikten overføres fra den indre verden til den ydre og synliggøres.

Farvebehandling

Behandling og genopretning af traumer ved brug af farve. Specialisten inden for farvebehandling frembringer en farveeffekt på klienten, afhængigt af opgaven. Hver skygge har sin egen helbredende virkning. For eksempel påvirker den rød-orange farve hjerterytmen, øger hjertefrekvensen og har en stimulerende virkning på en person, og mørk blå, tværtimod roer og pacerer.

Eventyrterapi

Læsning eventyr, epics, myter og lignelser udvikler børns figurative tænkning, indpode i dem moralske normer og regler for adfærd. Veludviklet fantasi og logik. Løsningen af ​​eventuelle problemer og vanskeligheder opstår ved at læse, spille roller, opfatte fortsættelsen af ​​fortællingen. Teknikken hjælper både børn og voksne perfekt.

lysbehandling

Hjælper med at udvikle og harmonisere personligt potentiale. Arbejdet foregår både med færdige fotos og med forfatterens billeder. Indholdet af fototerapi ligger i, at fotografiske billeder skabes og opfattes af klienten, som suppleres under sessionen ved at diskutere dem og forskellige former for kreativ aktivitet (tegning, collaging, installation af færdige billeder i rummet, fremstilling af figurer fra fotos og derefter afspilning med dem).

Lerterapi

Clay gør det muligt for klienten at reagere, realisere og genbruge den triste oplevelse af deres aktiviteter. Velegnet til de kunder, der af en eller anden grund har svært ved at udtrykke deres problem mundtligt. Alle blandede følelser og oplevelser formes fra ler til en bestemt form, hvilket er let at ændre, tilpasse sig det ønskede billede. Dette giver dig mulighed for hurtigt at finde en løsning på det eksisterende problem, for at forstå metoderne til yderligere handlinger. Sculpting hjælper en person til at åbne og forstå sig selv, at klare frygt, aggression og vrede.

Metoder til kunstterapi videoer og bøger

Kopytin A.I. - "Metoder til kunstterapi til at overvinde virkningerne af traumatisk stress" (download) methods_art_therapy

konklusion

Således kan vi konkludere, at alle metoder til kunstterapi er et vidunderligt middel til at påvirke mange områder af menneskelivet. Teknikken hjælper ikke kun med at håndtere personlige åndelige konflikter, men giver dig også mulighed for at finde en løsning på den mest komplekse og forvirrende situation. Den unikke kunstterapi består i allsidigheden af ​​dens indflydelse: taktile, visuelle og auditive analysatorer er involveret i sessionsprocessen.

Hertil Kommer, Om Depression